Синьото отвътре: Новите вдъхновения на Красен Кралев в 12 творби

6 / 17

12-те нови творби, които бяха показани, предизвикаха истински и в рамките на два часа 10 от тях поеха към своя нов дом.

Куратор на изложбата е Каролина Панаинте.

Както винаги, ярките багри, играта на светлината и многообразието от фигурални елементи и детайли в произведенията на Кралев докосват публиката и създават невероятно настроение, като ярко отразяват неговите емоции, темперамент и творчески търсения.

„Чърчил е казвал, че рисуването му е помогнало да преодолее най-тежките моменти в кариерата си, но той е излизал и е рисувал каквото вижда. При мен е обратното – взимам платното, опитвам се да не се плаша от бялото и започвам да изливам емоциите, чувствата и вътрешния си свят такъв, какъвто е. Аз вярвам, че всеки трябва да се опитва да изразява себе си чрез изкуство – дали чрез музика, рисуване, литература – това дава свобода, начин да „избухнеш“ вместо да се вписваш в очакванията на хората. Мен например ме вдъхновяват цветовете, а не формите, никога не бих тръгнал да търся образи и пейзажи. Затова търся цветовете – за да няма „имплозия“ вътре в мен, експлозията изразявам върху платното“, коментира авторът.

„Тези картини са своеобразен бунт, всеки един от нас си мечтае да се разбунтува срещу нещо. Но той е доктор, депутат, държавник, спортен деятел... И в един момент му писва от всичко това и започва да рисува. Нещата, които виждате наистина са доста искрени, но понеже аз съм доста запален колекционер от много години и доста художници съм открил – малко ми е тъжно, че точно него не съм открил. Късно видях нещата му, смятам, че е много своеобразен глас и страхотен колорист“, коментира по време на откриването на изложбата Любен Дилов-син.

Дилов е автор и на представянето на картините, които той нарича „Синьото отвътре“.

„Дали защото е морски човек, дали защото цял живот се търкаля в най-интензивните повърхности води на публичността, но Красен Кралев е развил изключително усещане за дълбочина, светлина и вътрешни състояния на материалното и нематериалното „синьо“. Явно са му липсвали в битието на рекламист, политик, държавен ръководител и журналист. Но тази липса днес е довела до щастливо споделяне на художествените му търсения с нас. Не се наемам да определям жанрово живописта му, някои я наричат „абстрактен експресионизъм“, но за мен точно спрямо неговите платна определенията само демонстрират невъзможността за наричане на състояния, често водещи до „мистичното“.

Очарователно е, че различните зрители – и специалисти, и колекционери, и обикновени зяпачи, като мен – откриваме всеки своя си Красен. Картини говорещи само на него, на определен език. За мен това вън от съмнение са богатите състояния на „синьото“, кръвния и генетичен спомен за трите солени води, в които най-добре се чувства душата – пот, сълзи и море.

Играта на форми и цветове, които не просто се допълват, а сякаш произтичат едни от други. Отдавна в българското художествено пространство не се е появявал толкова смел, категоричен и ясен глас. Сигурен съм, че вълнуващият път на Красен в живота едва започва и ни очакват нови вълнуващи открития, но и направеното досега е респектиращо и платната му справедливо красят много офиси, частни домове и колекции. Картините му са едно пресягане към „вътрешното синьо“ на духа и материята, пресягане, което има буквално терапевтичен ефект. Сдобивайки се с живопис на Красен Кралев, вие не си купувате картина. Купувате си дълбочина, лекота и изцелително щастие“, заяви Дилов.

Първите две изложби на автора бяха благотворителни, като приходите от постъпленията отидоха за добри каузи в сферата на спорта. През 2017 г., когато беше министър, Красен Кралев изненада с първа самостоятелна изложба, която се състоя в столичната галерия „Финес“. Всички приходи в размер на 37 хил. лв. от изложбата влязоха в касата на фондация „Български спорт”, която помага за лечение на спортисти.